viernes, 31 de octubre de 2014

Lugares con encanto



La imagen a comentar pertenece al género de paisaje  y la he elegido precisamente porque me recuerda a una época mía de cuando era pequeña, donde la imaginación superaba la realidad. En el centro de ella aparece una casita blanca, yo de pequeña dije “¿… y ahí quién vive?”, mis padres me respondieron que  vivía la protagonista de una  película Disney llamada Blanca Nievesjunto con los 7 enanitos. Ilusa e inocente me lo creí con entusiasmo. Desde entonces, y para siempre será “la casita de los enanitos” que es como la llamamos para designarla. Es curioso que algo que te inculcan desde pequeño se queda para siempre formando parte de ti y no cambia.  Está situada en la Vall d’Albaida, en la montaña del Benicadell, que forma los paisajes más bonitos que envuelven mi pueblo, rodeado de montañas, cosa que me encanta disfrutar. Contrasta el verde de debajo de la imagen con el azul del cielo, claro, sin apenas nubes, y con un efecto de degradado en la atmosfera.  Es un perfecto lugar para poder conectar con nosotros mismos y con la naturaleza, evadiéndonos de aquello que nos atormenta.




El año pasado fui con mi familia de viaje y realicé esta foto en Benidorm. La ciudad tiene dos playas: la playa de Poniente y la playa de Levante. Son unas de las playas que más me gustan del Mediterráneo. La imagen está hecha desde el mirador del Gran Hotel Bali, el hotel más alto de Europa que nos muestra unas vistas maravillosas de la ciudad y las dos playas. Como podemos observar en la imagen vemos a la derecha la costa de la playa de Poniente, y a la izquierda la gran ciudad de Benidorm. Contrastan los grandes edificios con lo natural: el mar las montañas y el cielo azul. Podemos ver un cielo nublado que no da una luz plena del sol, pero aun así vemos efecto natural espectacular.

LAS SEÑORITAS DE AVIGNON

Las Señoritas de Avignon es una obra cubista pintada por Pablo Picasso en 1907. Tanto esta como muchas otras obras de Picasso forman parte de la gran colección que se exponen cada año en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York, el cual visite este verano con mi familia para celebrar las bodas de plata de mis padres.

En el cuadro podemos observar a cinco Prostitutas que a primera vista parecen estar de pie. Sin embargo, si nos fijamos en algunos detalles como serian el frutero y la postura de las dos mujeres que están en el centro de la obra, las cuales tienen tanto los brazos como las piernas cruzadas, nos damos cuenta de que la obra no solo esta hecha desde una visión en altura y ortogonal a las figuras, sino que Picasso utilizo dos puntos de vista, uno seria el punto de vista cenital (utilizado para las figuras centrales) y otro punto de vista frontal (las restantes prostitutas).

Claramente podemos observar tres divisiones verticales. La figura femenina que aparece a la izquierda de la obra, la cual esta corriendo una cortina roja, pertenecería a la primera divisiones. Observamos como Picasso le da un tono mas oscuro a su rostro que a su cuerpo el cual es de un tono mas rojizo que el cuerpo de las figuras femeninas que aparecen en el centro. En cuanto a las figuras centrales (segunda división), Picasso utiliza unos colores mas cálidos, ademas que de que el rostro de estas es mas amable que el de las otras tres. Con respecto a las otras dos figuras femeninas restantes hay que decir que tienen tanto los rostros como los cuerpos mas deformados. Los rostros están tan deformados que llegan a parecer que estas mascaras.

A Picasso no le interesa la luz pues como vemos en este los claros-oscuros no son muy evidentes, es decir no son tan remarcados como en las obras de la época barroca, donde el punto fuerte era tanto la luz como la sombra dando una sensación de profundidad y dándole un mayor realismo.

El espacio pictórico consiste en un juego de colores sin profundidad, creando que las mujeres se vean dentro y fuera a la vez.
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Desde mi punto de vista creo que el color es el gran protagonista, pues aunque este está divorciado de la realidad, sigue siendo una obra figurativa. creo que Picasso quería representar una misma escena que es observada desde varios puntos de vista. Finalmente, tras visualizar esta obra al detalle, uno llega a la conclusión de que no es necesario llegar a esas obras tan naturalistas, para explicar una escena a la perfección, con tan solo usando lineas oblicuas.

Firmado, Skywalker








Maltrato, una marca permanente









Cuando la profesora de arte nos dijo de hacer  una entrada relacionada con publicidad y arte, haciendo el trabajo me estremecí al ver la imagen. Quise por ello, publicar otra entrada más a parte de la obligatoria para hablar sobre esta foto. Se trata de una campaña contra el maltrato infantil, realizada en Alemania. La imagen, alude al cuadro del artista Edvard MunchEl grito. El artista quiere reflejar su angustiosa vida y su desesperación existencial. Esta figura abstracta con su boca redondeada, transmite un grito visual que provoca en el espectador angustia, desesperación, ansiedad y culpa. Como vemos en el anuncio publicitario, aparece una niña con la espalda llena de moratones y arañazos, dibujando y mostrando perfectamente con cada golpe y rasguño la silueta del cuadro. Refleja el dolor en la piel delicada de un niño, queriendo evitar y denunciar este acto tan vergonzoso, cosa que no se merece ningún ser humano en el mundo.
¿Es el arte herramienta publicitaria y de marketing?

Es evidente que el arte y la publicidad tienen una especial relación ya que al igual que el arte, muchos anuncios sirven para provocar sensaciones y sentimientos con intención de persuadir al espectador. Son muchos los anuncios que están relacionados con el arte, y yo voy a hablar sobre uno en concreto.

El ejemplo que he escogido se trata de una copia del cuadro de Diego Velázquez, La familia de Felipe IV o Las Meninas. 1656. Si nos centramos en el cuadro original, se trata de uno de los grandes retratos de la pintura de España, La protagonista es la Infanta y a su lado están sus damas de compañía: las meninas.  Aparece en segundo plano el propio Velázquez y en el fondo de la estancia, si nos fijamos, abre un foco de luz con una escalera intensamente iluminada. Esto hace que la mirada del espectador se vaya al último plano y no solo advierta esta puerta sino también el gran espejo que refleja a los reyes.


Por otra parte, en el anuncio publicitario aparece una hermosa mujer, elegantemente vestida, en el centro de la pintura. La acompañan dos chicas, que centran su atención sobre ella, haciendo que el espectador se fije también en la muchacha que nos está mirando penetrantemente. Vemos en el cuadro a dos siluetas en el espejo del fondo y también la puerta abierta con una figura que se marcha. Sustituyendo al pintor, aparece un fotógrafo mirándonos. Como elemento muy importante, aparece un nuevo elemento: la bolsa del Corte Inglés. Está situada en los pies de la protagonista  haciendo referencia a que acaba de ir de compras a este centro comercial. Contrasta por ser como una recreación del cuadro en la actualidad, con todas las personas importantes de la época sustituidas por personas vinculadas con la moda y la belleza.  




En definitiva, lo que quiere el anuncio publicitario es plasmar a sus personajes en un cuadro artístico de importancia y así seducir al espectador para que vaya a comprar al Corte Inglés porque sus personajes tienen belleza y elegancia gracias a éste. Por lo tanto, vemos que arte y publicidad tienen una relación innegable. 






jueves, 30 de octubre de 2014


DER U-BAHN





He estado tan ocupada con proyectos esta semana que no he encontrado el momento para compartir esta fotografía con vosotros. La fotografía esta hecha en Viena, en una parada de metro. Me gusta mucho como los verticales organiza el imagen y el dominio de la fuga. Los colores también salen muy bien en la foto. Y para resumir me encanta lo que he captado. Da un aspecto casi demasiado perfecto de la parada de metro. Puedes sentir el tren pasar con rapidez solo mirando las vías. La fuga indica el movimiento del tren que circula a la gente en esta ciudad tan grande. Podría haber escrito más sobre la foto pero lo dejo para que lo cuenta la misma. 

RETRATO DE UN PERRO CON CORREA

         He aquí un perro con correa. Por el título podría recordarnos al cuadro "Dinamismo de un perro con correa" de Giaccomo Balle.
En este caso el perro se muestra en reposo.


         He seccionado esta fotografía porque cuando la hice no esperaba que el perro me mirase.
Si nos paramos a observar con detalle esta fotografía el fondo es de unos tonos verdes y marrones, el perro blanco destaca la composición , acompañado de su correa roja.
Es perro está atado a la barandilla pegada a un banco. Es curioso porque nunca había visto un perro atado y sentado encima de un banco.
El perro observa al espectador, riéndose. ¿Os ha sacado una sonrisa? Porque a mí más de una.

Una servidora,
Nataconfresas

OSLO, NORUEGA


Nos encontramos en Oslo, Noruega, exactamente a la salida del Museo del Fram o Frammuseet. Esta foto la tomé en enero del 2012, en un viaje de estudios, un intercambio, que hice con el instituto.

He elegido esta fotografía porque me ha hecho recordar un fantástico viaje, lleno de buenos momentos con amigos de años atrás y gente con la que quizás antes no había tenido demasiada relación. Pero durante esos días estuvimos todos mucho más unidos, fuéramos amigos o no. 

En lo primero que nos fijamos al ver esta imagen es en el ambiente grisáceo de Noruega en pleno enero. No sería mucho más tarde de las doce o de la una de la tarde y el sol ya parecía iluminar poco. En primer plano podemos ver un ancla, que parece dejada caer sobre la gran capa de nieve que hay. Detrás se observa el mar, iluminado por el reflejo del escaso sol que había. Y por último, el resto del paisaje nevado.

miércoles, 29 de octubre de 2014

ARTE Y PUBLICIDAD

En la revista Vogue, desde que se publicó el primer número, han participado muchos y diferentes artistas, ya fueran fotógrafos, escultores o pintores.

Quizás las portadas más famosas sean las de fotografía, pero por esta revista han pasado grandes pintores como Dalí, Miró o Andy Warhol. Estos artistas colaboraron en algunas de las ediciones haciendo obras exclusivas para la portada, donde representaban las colecciones que se publicaban y, a su vez, las corrientes artísticas de cada época, como el Art-Decó en los años 20 o el surrealismo en las portadas de Salvador Dalí o Joan Miró. 


Harry Mcvikar, 1893
Ethel Wright, 1902
Allen St. John, 1909
George Plank, 1917
Helen Dryden, 1913 y 1919

Eduardo García Benito, 1926
André E. Marty, 1930
Carl Erickson, 1933
Carl Erickson. 1935
Christian Berard, 1939
Salvador Dalí, 1939
Salvador Dalí, 1944
Erwin Blumenfeld, 1945
René Gruau, 1956
Joan Miró, 1979
Andy Warhol, 1984
David Downton, 2009

domingo, 26 de octubre de 2014

EL VALOR DE LA NATURALEZA

     Vivimos en un mundo en el que las tecnologías son el centro de nuestra vida...¿Qué haríamos sin ellas?

Estas son dos fotos hechas por mí. Dos preciosos paisajes de montaña.

                                                                             VALLMORTA, PIRINEO ARAGONÉS

          A veces depreciamos el valor de lo cercano.  ¿Te imaginas cómo corre la brisa? ¿Cómo corre el agua? ¿Cómo cantan los grillos? ¿Cómo huele a verde?. ¿Para qué imaginarlo si podemos estar allí? 



                               IBÓN COLL DE TORO, PIRINEO ARAGONÉS

        Nos estamos perdiendo muchas experiencias por culpa de las pantallas Viajar es una de las cosas más bonitas de la vida, aunque se pueda viajar con un sólo click en la pantalla, nunca experimentaremos la sensación completa de vivirlo en directo. 

Y es que la naturaleza también es arte. 

Una Servidora, 
Nataconfresas


viernes, 17 de octubre de 2014


EL BANCO 

  

Un banco sin soledad. Un banco en el cual siempre tienes compañía. Un banco en el cual alguien siempre te esta mirando. Presencia de una sombra de volumen en todos los momentos. Formado por sangre de color negro en movimiento.


Este verano fui de viaje a Estados Unidos. Visite a Los Ángeles, Las Vegas, San Francisco y la naturaleza entre estas ciudades. Me encontré con este banco paseando en Bevery Hills con mi familia y me enamoré a primera vista. Me encanta. Y la verdad Estados Unidos me sorprendió bastante este verano. Tenía la idea de ciudades, americanos, películas y poco más. Pero el país tiene una naturaleza fantástica que me gustó mucho más que las ciudades. Montañas, desierto, costa con acantilados, bosques con arboles exóticos, animales salvajes etc. Se me había olvidado esa parte del país.

 Nevada, cerca de Las Vegas. Vista de helicóptero.

La costa 



Parque nacional de Yosemite

miércoles, 8 de octubre de 2014

ITALIA ROMÁNTICA

Italia siempre ha sido un país lleno de cultura, implicado en todas disciplinas artísticas.
La Arquitectura y la Escultura italiana son grandes referentes en todo el mundo. Pero hoy no vengo a hablaros de Arquitectura, ni de Escultura. Vengo a hablaros de la música italiana.
La música italiana abarca desde la ópera tradicional hasta música moderna y contemporánea, pasando por el jazz, el rock, la música napolitana o el estilo gregoriano.

Sin duda uno de los temas más representados en este arte es el romanticismo, el amor.
Canciones italianas de los 60,70 y 80 como La Bambola, El mundo, Si de amor ya no se muere,
 El jardín prohibido o Sara perche ti amo han sido grandes éxitos en la cultura mediterránea.

Por este motivo os invito a que asistáis al espectáculo "Italia Romántica", el montaje que reúne una selección de las mejores canciones italianas de los 60, 70 y 80.  Dirigido por el cantante español de música romántica Ely Forcada, conocido por su carrera musical y sus producciones  de musicales como The Grease Tour, Beatles (en español), Flash Dance o Nino Bravo. Presentado por Carlos Lozano y con las voces de José Valhondo y Maria Marín.
Será un acontecimiento único que acogerá el Palau de la Música de Valencia el próximo 22 de Octubre a las 21h.
El espectáculo cuenta con la colaboración de la Escuela de Música Divisi, con el Coro de Xiquets Cantors Divisi, sección Corcheas y la Piccolisima Symphony Orchestra.

En una hora y media de Concierto rememoraremos aquellos tiempos y viajaremos a la Italia más Romántica.
 
Aquí os dejo el video promocional:
 
Venta de entradas a través de www.entradas.com
 
Os esperamos allí para disfrutar de este mágico espectáculo.
 
Saludos de una servidora,
Nataconfresas